Projet pédagogique

L’atelier Peinture de l’École Supérieure des Arts de l’image LE 75 est un espace d’exploration pluridisciplinaire qui offre à l’étudiant·e l’opportunité de porter de l’intérêt à l’égard de ses ressources personnelles et de l’héritage de l’art contemporain ainsi que de cultiver sa curiosité à travers les formes artistiques les plus diverses. L’atelier propose de développer un langage plastique alliant plusieurs disciplines artistiques et accordant une importance manifeste aux réalités contemporaines tournées vers cette diversité de moyens.

Les préoccupations de l’art contemporain ont transformé de plus en plus le cadre classique du champ de la peinture, celle-ci cohabite avec les formes artistiques tels que l’art in situ, la performance, l’art sonore, l’art vidéo, l’art en ligne… C’est aussi un cadre qui permet d’apprendre à gérer les temps différents que constitue la création artistique. Ces temps, en effet essentiels, invitent à regarder en profondeur plutôt que de voir en surface.

Durant le cursus, l’étudiant·e est incité·e à s’engager dans des actions fortuites, spontanées, afin de découvrir, explorer et transgresser les frontières entre les différents paramètres plastiques, picturaux, performatifs et spatiaux, ainsi qu’à tenir compte des accidents et des imprévus, les comprendre et se les réapproprier. L’ensemble du cursus est composé de temps de travail d’atelier continu dans lequel s’inscrivent des modules qui sont des espaces destinés à se concentrer sur des critères propres au travail plastique.

Afin d’élaborer un système de recherche cohérent autour de son travail, l’étudiant·e est familiarisé.e avec l’actualité culturelle à travers des lectures, visites et rencontres avec des professionnel·les du terrain. L’équipe pédagogique se compose d’enseignant·es ayant, selon leurs parcours, des visions singulières du domaine. L’étudiant·e peut ainsi exposer son travail de différents points de vue, développer son sens critique et formuler son opinion.

esale75_peinture
https://blogpeinture.le75.be

Tableaux des cours

Enseignant·e·s

Admissions

Annexes

Cours artistiques

Cours généraux

UE 10525

Q1

Art contemporain (a)

Histoire et actualité des arts (HAA)

02 Ects

30h

UE 10526

Q2

Art contemporain (b)

Histoire et actualité des arts (HAA)

02 Ects

30h

UE 13550

Q1

Arts contemporains (a)

Histoire et actualité des arts (HAA)

02 Ects

30h

UE 13551

Q2

Arts contemporains (b)

Histoire et actualité des arts (HAA)

02 Ects

30h

UE 20522

Q1

De la renaissance à la fin du XIXe siècle (a)

02 Ects

30h

UE 10510

Q1

Histoire et actualité des arts (a)

De la préhistoire à l’antiquité

02 Ects

30h

UE 10511

Q2

Histoire et actualité des arts (b)

Du moyen-âge à la rennaissance

02 Ects

30h

UE 10580

Q1

Littérature (a)

Sciences humaines et sociales

02 Ects

30h

UE 10581

Q2

Littérature (b)

Sciences humaines et sociales

02 Ects

30h

UE 10050

Q1 + Q2

Méthodologie de la recherche

Pratiques de la recherche

03 Ects

60h

Cours techniques

Enseignant·e·s

Objectifs

  • Acquérir une structure historique;

  • Mémoriser les traits spécifiques des grandes périodes;

  • S’interroger sur la fonction des images dans le cadre de la thématique de l’année;

  • Décrire un document visuel selon des critères donnés;

  • Développer l’expression et la formulation de sa perception visuelle.

Acquis d’apprentissage

  • Étudier des œuvres d’art en prenant en compte leur genèse technique, historique et artistique ;

  • Établir de parallèles entre les grandes périodes artistiques ;

  • Découvrir de textes d’artistes ou de mouvements artistiques ;

  • Maîtriser le vocabulaire spécialisé.

Méthode

  • Une thématique spécifique est prévue par année : le portrait, la nature en art… ;

  • Documents didactiques (cartes de géographie historique, chronologies…) ;

  • Cours magistral avec PowerPoint ;

  • Apprentissage de la “lecture” des œuvres : analyse esthétique ;

  • Apprentissage du vocabulaire spécialisé nécessaire à la lecture des œuvres d’art.

Contenu

  • Études des grandes périodes artistiques de l’histoire de l’art occidental de la Renaissance à la fin du XIXème siècle ;

  • Étude des artistes / des œuvres majeur·es;

  • Étude des contextes historiques, philosophiques, religieux, …

Mode d’évaluation

  • Examen écrit et / ou en janvier.

  • Possibilité d’examen écrit et / ou oral en septembre.

Critères d’évaluation

  • Restitution des noms des périodes et des œuvres ;

  • Dater et situer les œuvres dans leur contexte ;

  • Niveau de compréhension et d’analyse des œuvres.