Objectifs

Développer l’observation d’après nature (et parfois d’après documents)

Explorer le potentiel du trait, des masses, de la couleur

Traiter le réel selon différentes approches plastiques

Découvrir les propriétés de diverses techniques

Développer la créativité

Acquis d’apprentissage

Acquérir les bases en perspective

Maîtriser certaines techniques en dessin

Être capable de gérer l’espace de la feuille

Être réceptif à la critique concernant son travail plastique

Être créatif, curieux, ouvert aux expérimentations

Pouvoir remettre en question son travail, rebondir sur d’autres projets

Développer un esprit critique face à une image

Accroître son potentiel personnel dans le domaine de l’expression plastique

Pouvoir créer des ponts entre le cours de dessin et l’atelier

Méthode

Atelier (individuel ou collectif)

Consultation de documents, livres, références d’artistes

Réalisation d’échantillons techniques

Consignes techniques (niveau de difficulté progressif)

Echanges autour des travaux présentés

Contenu

Exercices liés à la spécificité des techniques en noir et blanc ou en monochrome (crayon ordinaire, fusain, feutre noir plume et encre de chine, brou de noix)

Exercices liés à la spécificité des techniques en couleur (crayon de couleur, pastel, aquarelle, gouache…)

Sur le rendu de la perception (les valeurs ,les masses, les textures, les couleurs)

Sur la composition (point de vue, cadrage, profondeur,…)

Sur l’expression libre (laboratoire du langage plastique)

Sur l’interprétation à partir d’un objet, d’un document, d’un mot…

Liens avec l’atelier, par des exercices spécifiques en dessin

Mode d’évaluation

Evaluation continue avec note en janvier et en juin

Possibilité d’évaluation en septembre : remise de travail

Critères d’évaluation

Respect des consignes

Participation

Implication dans le travail 

Evolution dans le travail (progrès)

Niveau technique

Qualité de l’observation

Sens plastique

Créativité